ROMA – Salvatore Settis, archeologo e storico dell’arte, direttore tra il 1994 e il 1999 del Getty Reasearch Institute di Los Angeles e tra il 1999 e il 2010 direttore della Scuola Normale Superiore di Pisa, è autore per le Scuderie del Quirinale del libellus “Modernità di Raffaello. Dalla lettera a Leone X alla Costituzione…
VENEZIA – La stupefacente retrospettiva che Venezia dedica all’artista anglo-indiano Anish Kapoor, presso le sedi delle Gallerie dell’Accademia e di Palazzo Manfrin (20.04 – 09.10.2022), se da un lato somiglia a un viaggio lisergico o a un’esplorazione dell’inconscio, dall’altro ci permette di sostare sulla soglia oltre la quale si può assistere al dis-velarsi del lato…
ROMA – L’iperrealismo è un genere di pittura e scultura, affermatasi negli anni ’70, che si serve di tecniche fotografiche e di una meccanica di riproduzione della realtà. Soggetti ricorrenti sono figure umane, paesaggi cittadini ma anche oggetti inanimati ricreati con uno stile influenzato dalla pubblicità, l’uso di colori aggressivi, inquadrature concentrate sul soggetto principale. Per riprodurre la realtà, gli…
ROMA – Originale espressionista e da molti considerata la prima graphic novelist della storia, Charlotte Salomon gode di un’attenta riscoperta. Nel 2009 la poetessa Anna Barrows le ha dedicato “Our Charlotte”, 67 poesie ispirate ai suoi dipinti. Nel 2011 il Contemporary Jewish Museum di San Francisco ha esposto una sua personale di oltre 300 opere.…
Quasi cento opere, di oltre sessanta artisti originari dei diversi paesi della ex Jugoslavia, raccontano un territorio attraversato da conflitti e la sua utopia – la Jugoslavia socialista – costruito inizialmente su un ideale di fratellanza
Su Leonardo, a cinquecento anni dalla morte, Rai 1 manda in onda una sontuosa coproduzione, già venduta in 120 Paesi, che in otto episodi dà vita a quattro puntate dedicate al Genio di Vinci
Un esempio di quello che l’autore, egli stesso storico e critico dell’arte, ritiene sia la funzione di chiunque svolga il suo mestiere
Andy Warhol e Joseph Beuys[/caption]
Basandosi su foto e filmati d’epoca provenienti da istituzioni, musei, gallerie, collezionisti, con l’arricchimento di interviste odierne, il documentario fa rivivere le atmosfere culturali determinate dal ’68, quando l’arte usciva dalle gallerie e dai musei per entrare in contatto con la quotidianità, con opere collegate alle istanze politiche e ai cambiamenti sociali in atto
Dal 30 Ottobre fino al 30 Novembre una mostra collettiva interamente dedicata alla scultura contemporanea e alle esperienze artistiche più recenti
Il film, per la regia di James Crump, analizza la produzione di Wolfson, dai video che hanno attirato l’attenzione agli inizi della carriera, alle sculture animatronic che l’hanno reso un personaggio amato e odiato al tempo stesso, cercando di rispondere alla domanda se sia possibile separare il lavoro dell’artista dall’uomo
