Art City a Bologna porta l’arte contemporanea in carcere

Per la prima volta l’arte contemporanea varca le soglie della Casa Circondariale “Rocco D’Amato” di Bologna, trasformando il carcere in uno spazio di dialogo, ascolto e partecipazione culturale. In occasione di ART CITY Bologna 2026 e Arte Fiera, la città apre simbolicamente uno dei suoi luoghi più complessi, inserendolo nel circuito delle mostre e invitando la cittadinanza a interrogarsi sul rapporto tra arte, vita e giustizia sociale.

Dal 6 all’8 febbraio 2026, l’Associazione Acrobazie presenta all’interno dell’istituto l’installazione L’arte messa alla prova: Anila Rubiku. I’m Still Standing, progetto a cura di Elisa Fulco e realizzato in collaborazione con la Direzione della Casa Circondariale, seconda tappa di un percorso nazionale che mira a costruire una rete permanente tra arte, giustizia, cura e cittadinanza attiva all’interno delle strutture detentive. Protagonista è l’artista italo-albanese Anila Rubiku, la cui ricerca affronta da anni i temi della resilienza, della fragilità e delle seconde possibilità. All’interno degli spazi destinati ai colloqui con familiari e legali, Anila Rubiku presenta quattro interventi che compongono il percorso I’m Still Standing, titolo ispirato all’omonima canzone di Elton John del 1983. I lavori affrontano il tema della resistenza e della speranza attraverso immagini simboliche e potenti: disegni di uccelli come metafora del riscatto del femminile (Hope is the thing with feathers, 2022); studi di protesi di veterani che raccontano l’ingegno necessario per “restare in piedi” (I’m Still Standing, 2019); porte ricamate ispirate alle porte segrete dei palazzi milanesi, emblema di passaggi nascosti e nuove possibilità (The Inner Doors, 2025); ritratti astratti di detenute albanesi, costruiti con sbarre da forzare, che denunciano un sistema di giustizia modellato su un paradigma maschile (Defiant’s Portrait, 2014).

Resistenza e speranza nell’opera do Anila Rubiku

L’iniziativa segna un passaggio significativo nel processo di integrazione tra carcere e città. Come sottolinea la direttrice Rosa Alba Casella, il carcere non è uno spazio separato dal contesto urbano, ma una sua parte viva: un luogo che può diventare ponte tra il “dentro” e il “fuori”, capace di sfidare convenzioni e pregiudizi. In questa prospettiva, l’arte non è concepita come un lusso riservato a pochi, ma come uno strumento di riflessione sulla condizione umana e come possibilità concreta di trasformazione sociale. Il progetto curatoriale, spiega Elisa Fulco, va oltre l’evento espositivo: propone nuovi modelli di pratica artistica all’interno delle strutture detentive, fondati sulla co-progettazione, sul dialogo intersettoriale e sulla collaborazione tra cultura, giustizia, sanità, educazione e mondo del terzo settore. L’esperienza maturata a Palermo con Spazio Acrobazie ha dimostrato come l’uso di linguaggi estetici, narrativi ed emotivi possa favorire partecipazione, coinvolgimento e una rappresentazione più umana di temi complessi e divisivi come la detenzione.